Miss Bala

Girl, Geld und Genre

Es ist ein Aschen­puttel-Traum, den Laura träumt: Eine Karriere in Schön­heits­wett­be­werben erscheint dem Teenager-Mädchen und ihrer Freundin aus einer Provinz­stadt in Baja Cali­fornia im Norden Mexikos als eine der seltenen Chancen, um ihren armen, recht aussichts­losen Lebens­ver­hält­nissen zu entkommen. Laura, das wird in den wenigen Alltags­mo­menten des Film­be­ginns klar, hat sich schon im jungen Alter eine gewisse Härte angewöhnt; sie macht sich wenig Illu­sionen und weiß, dass diese Szene der Casting- und Schön­heits-Shows nicht nur mit Entbeh­rungen im Training, sondern mit Ausbeu­tung verschie­denster Art und mancher Ernied­ri­gung einher­geht.

Auf das, was ihr aber nun tatsäch­lich passiert, ist auch sie nicht vorbe­reitet. Sie wird für ihren Traum bitter bezahlen müssen. Beim Besuch einer Tanz­ver­an­stal­tung gerät Laura mit ihrer Freundin zufällig in eine blutige Schießerei zwischen Polizei und Drogen­mafia. Sie kommt gerade noch mit dem Leben davon, doch sie hat zuviel gesehen, wird bedroht, und bald zwingen sie zunächst ein lokaler Drogen­boss, später dann auch die Polizei in die Rolle der Komplizin und eines Lock­vo­gels für die jeweilige andere Seite hinein. Laura ist in einer Zwick­mühle und ihr Ende scheint vorge­zeichnet: Eine wie sie kann aus solcher Lage nicht wieder heraus­kommen. So erlebt die von Stephanie Sigman in ihrem Schau­spiel­debüt eindrucks­voll gespielte Haupt­figur von Miss Bala eine körper­liche wie psychi­sche Achter­bahn­fahrt, einen Höllen­trip, der sie und uns im Publikum mit ihr wie von selbst tief in die Abgründe der mexi­ka­ni­schen Gesell­schaft hinein­führt.

Der Blick auf diese Gesell­schaft ist ehrlich in seiner Ungerührt­heit. Dieser Film schaut nicht weg, wo es um die Korrup­tion und mora­li­sche Abgründe der Behörden geht, er verklärt nicht das Mafi­al­eben, macht aller­dings schon klar, warum vielen Menschen vor allem in den nörd­li­chen Provinzen gar keine Wahl bleibt, als für die Drogen­kar­telle zu arbeiten, oder zumindest mit ihnen zu koope­rieren. Zugleich fängt Regisseur Gerardo Naranjo viel vom alltäg­li­chen Lebens­ge­fühl der Mexikaner ein, zeigt auch fröhliche Momente und Glück.

Es dominiert aber ein grund­sätz­li­cher anthro­po­lo­gi­scher Pessi­mismus und ein exis­ten­ti­eller Ernst: Diese Welt ist schmutzig und böse, und die Menschen haben über den Moment hinaus wenig zu hoffen. Das verbindet Miss Bala mit der Film-Noir-Tradition eines gesell­schafts­kri­ti­schen Genre­kinos, die im mexi­ka­ni­schen Kino seit jeher lebendig ist. Der Film ist aller­dings fast gänzlich frei von Zitaten und offen­kun­diger Selbst­re­fle­xion – als ob derlei dem Regisseur zu verspielt erschien. Er zieht die reale Welt fraglos der des Kinos vor, und benutzt den Neben­hand­lungs­strang der Casting-Shows und Schön­heits­wett­be­werbe – Laura kommt hier im Laufe des Films sehr, sehr weit – dazu, die Künst­lich­keit und den Schein­cha­rakter dieser medialen Ober­flächen gegen das Geschehen hinter den Kulissen und »das wahre Leben« auszu­spielen.

Unter der Hand erzählt dieser souverän insze­nierte, harte Thriller beiläufig also eine Menge darüber, was auf den Straßen und in den Köpfen Mexikos derzeit gerade los ist. Mexiko erscheint als ein Land, in dem Anarchie, Korrup­tion und Verbre­chen das Gesetz längst über­wunden haben.

Der Regisseur, der selbst aus großbür­ger­li­chen Verhält­nissen stammt, und in seinen bishe­rigen zwei Spiel­filmen – Drama/Mex (2006) und vor allem dem furiosen Godard-Verschnitt Voy a explotar (2008) – sehr authen­tisch, ohne Über­heb­lich­keit und falsche Anbie­de­rung, und jenseits der bekannten Gesten des Natu­ra­lismus und sozial enga­gierten Kinos von den armen Leuten erzählt, musste für diesen Film und seine Ehrlich­keit bitter bezahlen: Der unge­schminkte Einblick führte zu unmiss­ver­s­tänd­li­chen Drohungen von Seiten der Drogen­kar­telle, und Naranjo hält sich seit über einem Jahr in Europa auf.

Nichts­des­to­trotz ist Naranjo, und das belegt Miss Bala, die führende Stimme der jüngeren Gene­ra­tion des derzeit boomenden mexi­ka­ni­schen Kinos, das quali­tativ zu den besten Latein­ame­rikas gehört. Nachdem vor gut zehn Jahren das Drei­ge­stirn der heute um die 50-jährigen Afonso Cuaron, Alejandro González Iñárritu und Carlos Reygadas zusammen mit dem schon immer nach außen orien­tierten Guillermo del Toro, den Kame­ramän­nern Rodrigo Prieto und Emmanuel Lubetzki, sowie dem Dreh­buch­autor Guillermo Arriaga das Weltkino, bringen jetzt mehrere gut 30-jährige Regis­seure neue Erfah­rungen, und konkre­tere, mehr »mexi­ka­ni­sche« Geschichten auf die Leinwand: Naranjos Voy a explotar lief in Venedig, Miss Bala hatte in Cannes Premiere. Dort gewann dieses Jahr Michel Francos Después de Lucía den »Un certain regard«-Preis. Auch ein Regisseur wie Pedro González-Rubio, dessen (ausge­zeich­neter) letzter Film Alamar 2010 auf der Berlinale lief, ist dieser neuen mexi­ka­ni­schen Welle zuzu­rechnen.

Naranjo erzählt seine Geschichte in hoch­in­ten­siven, mitunter minu­ten­langen Steadicam-Fahrten, die in ihrer perma­nenten Bewegung und Atem­lo­sig­keit gele­gent­lich sogar an Insze­nie­rungen des Hollywood-Meisters Michael Mann erinnern. Wie bei Mann halten sich Warm­her­zig­keit, stilis­ti­sche Eleganz, Pathos und distan­zierte Ironie in diesem hervor­ra­genden Film die Waage. Unbedingt ironisch muss man auch den Titel verstehen: »Bala« bedeutet auf Spanisch nämlich nicht etwa Ball oder Tanz, sondern »Gewehr­kugel«.

Rüdiger Suchsland

• Rüdiger Suchslands Top 20 des Jahres 2012
• Kurzbeschreibung und Kinoprogramm München