12.11.2026

Das Festival des jungen Kurzfilms

No Place Like Home
Die Zukunft ist ungewiss: No Place Like Home des jungen Taiwanesen Shen-Chien Tsang ist einer von 99 Filmen
(Foto: FOFS · Shen-Chieh Tsang)

Ab Freitag, den 13., läuft in München wieder das Festival of Future Storytellers

Von Dunja Bialas

In Koope­ra­tion mit der LMU München und dem Festival of Future Story­tel­lers.

Warum gibt es Kurzfilme? Die simple Antwort könnte lauten: Weil sie auf den Punkt bringen, wofür Langfilme einfach nur länger brauchen. Kurzfilme gelten gemeinhin als die Form, in der man sich auspro­bieren kann. Kurzfilme sind außerdem das Nach­wuchs­format für alle, die noch wachsen müssen. Kurzfilme gibt es, wenn es keinen Etat für Langfilme gab.

Alle diese Antworten sind irgendwo richtig, aber irgendwie auch falsch. Fest steht: Kurzfilme sind als Format überaus beliebt. Und sind trotzdem kaum zu sehen.

Das Festival of Future Story­tel­lers mit 99 Kurz­filmen aus 42 Ländern ist in diesem Sinne ein Korrektiv. Sieben Tage lang, vom 13. bis zum 20. November 2026, feiert das ehemalige Festival der Film­hoch­schulen den Kurzfilm des inter­na­tio­nalen Nach­wuchses. In zehn Wett­be­werbs­pro­grammen laufen Filme aus der ganzen Welt: aus dem Libanon, aus Belgien, Brasilien, den USA, Deutsch­land, Groß­bri­tan­nien, Öster­reich, Kolumbien, Neusee­land, der Slowakei und vielen anderen Ländern. Gezeigt werden Doku­mentar-, Spiel-, Expe­ri­men­tal­filme und Anima­tionen: das ganze Spektrum des Films eben.

Dazu kommen der Wett­be­werb mit Filmen aus den DACH-Ländern Deutsch­land, Öster­reich und der Schweiz sowie Special Scree­nings, darunter hervor­zu­heben die »Open Doors« des Film­fes­ti­vals von Locarno (18.11., 20:30, Arena) und das Showcase mit nomi­nierten Kurz­filmen des European Film Awards (19.11., 20:30, Arena).

Das FOFS, wie sich das Festival of Future Story­tel­lers abkürzt, setzt auf die Trias »Films, Talks, Labs«, um die gezeigten Werke in einen diskur­siven Kontext zu bringen. Es geht dem Festival nicht nur um die Filme, signa­li­siert das Leitungsduo Julia Weigl und Christoph Gröner, die auch das große Filmfest München verant­worten, sondern eben auch um die Zukunft der jungen Film­schaf­fenden. Mit einem Blick nach New York fragen sie nach den Erfah­rungen, im Ausland Film zu studieren, und nach der Bedeutung inter­na­tio­naler Kontakte (16.11., 14:30 HFF Kino 2). Beim Round­table-Gespräch bieten sie die Gele­gen­heit, in kleinen Gruppen Förde­rungs­mög­lich­keiten und -initia­tiven kennen­zu­lernen. Dann ist da noch der »Award Ceremony Grün­dungs­wett­be­werb« auf Initia­tive des FFF Bayern (19.11., 9:30, HFF Audimax), eine Master­class mit Frauke Fins­ter­walder, Absol­ventin der Münchner HFF (18.11. 16:45, HFF Kino 1), ein Treffen mit dem Produ­zenten Michael Polle (16.11., 16:15, HFF Kino 1) und ein Insight in den Werdegang vom Kurz- zum Langfilm (17.11., 16:30, HFF Kino 1).

In den Gesprächen wird es um Produk­ti­ons­be­din­gungen für Newcomer gehen und um die Chancen, überhaupt als Nachwuchs zu reüs­sieren, auch um Alter­na­tiven zur Spiel­film­regie. Nicht alle können Oscar-Preis­träger werden, und nicht alle werden im Langfilm einmal Erfolg haben. Fakt ist: Viele Namen werden auch wieder verschwinden. Weil es doch nicht so viele Produk­ti­ons­mittel gibt wie kreative Köpfe. Auch so lässt sich der neue Festi­val­titel verstehen: »Story­tel­lers« braucht man auch im Fernsehen, in der Werbung, bei Netflix-Serien, selbst wenn man einen News­letter verfasst, geht es heute um das richtige Story­tel­ling. So werden auf der Website der HFF München unter »Berufs­per­spek­tiven« Showrunner, Head­writer, Executive Producer, Content Developer für Streaming-Platt­formen und »andere ermer­genten Berufe« gelistet.

Ande­rer­seits wünscht man sich für all die Jung-Regisseur*innen, dass sie ihren Traum verwirk­li­chen können. Wenn dieser ist, Spiel­filme zu reali­sieren, dann hoffen wir darauf, dass sie die Möglich­keit haben werden. Und wir hoffen, dass sie gut sein werden.

Das FOFS hat in der Vergan­gen­heit durch die Film­aus­wahl gezeigt, dass zumindest letztere Hoffnung nicht aus der Luft gegriffen ist. Meist sind die gezeigten Werke davor gewahrt, das junge Drängen und Stürmen allzu sehr zu arti­ku­lieren, wenn die einen so tun, als wollten sie schon jetzt nach dem Oscar greifen, die anderen noch dabei sind, ihre Erleb­nisse der Jugend aufzu­ar­beiten. Die Filme des FOFS sind ernst­hafte Ausein­an­der­set­zungen mit dem Medium Film, expe­ri­men­tier­freudig genug, auch dessen Grenzen auszu­loten, und neugierig genug, um in Bereiche vorzu­stoßen, wo die Filme womöglich Regeln brechen und auch fragil werden.

Wie die Filme diesmal sind, können wir zwei Tage vor der Eröffnung noch nicht sagen. Es werden Blind Dates mit dem Unbe­kannten, mit unbe­kannten Namen, Stoffen und Geschichten. Wie die Filme sind, könnt Ihr in unserem »Spotlight«-Special nachlesen. Junge, womöglich angehende Film­kri­tiker*innen der LMU München aus dem Master­stu­di­en­gang Film- und Medi­en­kul­tur­for­schung werden dort in Kurz­kri­tiken über die Filme der jungen, ange­henden Regisseur*innen schreiben.

In diesem Sinne wünschen wir viel Spaß beim FOFS und bei unserem Special.